El 5º Encuentro de Música Joven se desarrolla desde hoy a la hora 20 en el Teatro Stella D’ Italia (Mercedes y Tristán Narvaja).
Se presentarán El Resto, Barrio López, El sapo que fuma, Rostro de piedra, Big cojones y Progresor. La entrada será gratuita por invitación, que se podrá retirar el mismo día desde la hora 19 en la boletería del teatro.
El Encuentro, que forma parte de la Movida Joven 2009 de la Intendencia de Montevideo, continuará hasta el 1 de octubre.
La Movida continuará con encuentros de Humor, Tambores, Canto, Danza, Cortometrajes, Adolescentes en Escena, Teatro y Fotografía. El 3 de octubre se realizará en el Parque Rodó un desfile con todos los artistas participantes, a partir de la hora 15, por Julio Herrera y Reissig desde Tomás Giribaldi hasta Gonzalo Ramírez.
Las siguientes actividades serán:
2º Encuentro de Humor. Del 5 al 8 de octubre en el Teatro Stella, con 27 participantes.
8º Encuentro de Tambores. Del 10 de octubre al 1 de noviembre. 25 cuerdas, con más de 2.000 integrantes, desfilarán por los barrios.
1er. Encuentro de Canto. Desde el 13 octubre en el Stella, cinco jornadas con 26 participantes.
8º Encuentro de Danza. Del 27 de octubre al 4 de noviembre en El Galpón, con 32 participantes.
7º Encuentro de Cortometrajes. En noviembre en Sala Cinemateca, con 65 realizaciones.
6º Encuentro de Adolescentes en Escena. 32 grupos, que reúnen a 420 adolescentes se presentarán en el Teatro Astral los días 4, 5 y 6 de noviembre.
19º Encuentro de Teatro Joven. Diez jornadas, con 28 grupos en El Galpón, del 9 al 24 de noviembre.
3er. Encuentro de Fotografía. En febrero de 2010, 112 trabajos serán expuestos en el Centro Municipal de Fotografía.
Tomado de http://www.montevideo.gub.uy/noticias.htm#movidajoven
lunes, 28 de septiembre de 2009
Coros y Cortos - 5ª Edición
El jueves 1º de octubre a las 21 horas comenzará la V edición de COROS y CORTOS en la Sala Zitarrosa, espectáculo creado y organizado por el Coro de la Facultad de Arquitectura, dirigido por Rodolfo Vidal.
Las entradas para COROS y CORTOS están a la venta en Red UTS (Palacio de la Música, CD Warehouse, Red Pagos) y en boletería de Sala Zitarrosa, a $ 120, con 2 x $180 para Socio Espectacular, socios de Cinemateca, Tarjeta Joven, Jubilados y afiliados a la Asociación de Coros del Uruguay (Acordelur).
Corran la voz.
Por información y notas: coroarquitectura@gmail.com
Javier Alfonso (099235946), Rodolfo Vidal (099982625)
Grupos Sonantes
La historia de “Grupos Sonantes” (grupos musicales de jóvenes, que “suenan”) se remonta en nuestro País al año 2000, cuando desde la Escuela Universitaria de Música se lanzó un programa experimental en la zona del Cerro de Montevideo.
Se llevaron instrumentos de cuerdas a niños y jóvenes que nunca los habían visto, y a las pocas semanas, estos ya estaban haciéndolos sonar. De una manera incipiente, pero caminando por diferentes formas de música.
El proyecto debió interrumpirse pero se retomó con mucha más fuerza a fines de 2007, dando lugar a la formación de grupos en varios puntos de Uruguay: Bella Unión, Melo, Treinta y tres, Minas, Rosario, San José, Durazno, Young etc.
Se inscribe en una tendencia presente en otros países de América Latina, (Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México, Paraguay, Venezuela etc.) que hoy involucra a varios cientos de miles de jóvenes. En la mayor parte de esos países apunta a la formación de orquestas sinfónicas.
Grupos Sonantes pretende ir más allá, y apuesta a la integración de distintos géneros musicales tanto clásicos como populares. Ha comenzado por desarrollar colectivos de instrumentistas de cuerdas, por considerar que es esta la mejor base para el desarrollo futuro, pero va integrando otros instrumentos, y no descarta que de aquí surjan conjuntos de muy distintas características.
Uno de sus fines es hacer posible la autonomía de esos músicos para que en relativamente poco tiempo, logren una independencia cada vez mayor y puedan formarse y avanzar en sus respectivos lugares, generando así movimientos independientes y que se adapten a las necesidades y diferencias de cada lugar sin necesidad de viajar a la Capital para su formación.
Trabaja con un cuerpo de docentes seleccionados por concurso que viajan a los diferentes destinos del Interior, a enseñar a alumnos y formar jóvenes Instructores locales, que serán quien se encarguen muy pronto de guiar a los alumnos.
A su vez, estos instructores viajan periódicamente a Montevideo para intensificar su capacitación en la Escuela Universitaria de Música. A la fecha integran el movimiento algunos cientos de niños, jóvenes y adultos de casi 10 puntos de nuestra república.
Con la convicción de que la música es no sólo una actividad de disfrute, sino una poderosísima arma de educación, integración y desarrollo de nuestras capacidades, “Grupos Sonantes” se proyecta hacia un enfoque humanístico que privilegia por sobre todo los criterios de descentralización, e integración social para todos los jóvenes de nuestro país.
Tomado de http://www.eumus.edu.uy/gsonantes
Se llevaron instrumentos de cuerdas a niños y jóvenes que nunca los habían visto, y a las pocas semanas, estos ya estaban haciéndolos sonar. De una manera incipiente, pero caminando por diferentes formas de música.
El proyecto debió interrumpirse pero se retomó con mucha más fuerza a fines de 2007, dando lugar a la formación de grupos en varios puntos de Uruguay: Bella Unión, Melo, Treinta y tres, Minas, Rosario, San José, Durazno, Young etc.
Se inscribe en una tendencia presente en otros países de América Latina, (Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México, Paraguay, Venezuela etc.) que hoy involucra a varios cientos de miles de jóvenes. En la mayor parte de esos países apunta a la formación de orquestas sinfónicas.
Grupos Sonantes pretende ir más allá, y apuesta a la integración de distintos géneros musicales tanto clásicos como populares. Ha comenzado por desarrollar colectivos de instrumentistas de cuerdas, por considerar que es esta la mejor base para el desarrollo futuro, pero va integrando otros instrumentos, y no descarta que de aquí surjan conjuntos de muy distintas características.
Uno de sus fines es hacer posible la autonomía de esos músicos para que en relativamente poco tiempo, logren una independencia cada vez mayor y puedan formarse y avanzar en sus respectivos lugares, generando así movimientos independientes y que se adapten a las necesidades y diferencias de cada lugar sin necesidad de viajar a la Capital para su formación.
Trabaja con un cuerpo de docentes seleccionados por concurso que viajan a los diferentes destinos del Interior, a enseñar a alumnos y formar jóvenes Instructores locales, que serán quien se encarguen muy pronto de guiar a los alumnos.
A su vez, estos instructores viajan periódicamente a Montevideo para intensificar su capacitación en la Escuela Universitaria de Música. A la fecha integran el movimiento algunos cientos de niños, jóvenes y adultos de casi 10 puntos de nuestra república.
Con la convicción de que la música es no sólo una actividad de disfrute, sino una poderosísima arma de educación, integración y desarrollo de nuestras capacidades, “Grupos Sonantes” se proyecta hacia un enfoque humanístico que privilegia por sobre todo los criterios de descentralización, e integración social para todos los jóvenes de nuestro país.
Tomado de http://www.eumus.edu.uy/gsonantes
miércoles, 2 de septiembre de 2009
KALIMBA
Materiales: Lata pequeña de café, horquillas de peluquería, dos trozos de un listón de madera, dos tornillos con tuercas de palomilla.
La longitud de la horquilla determina el tono del sonido que produce al ser punteada. Podemos cortarlas con un alicate, pero siempre resulta más sencillo variar su superficie vibrátil mediante la modificación de su ubicación en el puente (listones).
La lata de café puede ser sustituida por cualquier recipiente se similares dimensiones; si no dispone de tapa sobre la que colocar el sistema de varillas (por ejemplo en el caso de media cáscara de coco) podemos construir una de madera y fijarla con pegamento. En lugar de las horquillas pueden ocuparlo trozos de varas de acero o hierro, como las varillas de paraguas.
Construcción: Preparamos las horquillas estirándolas y aplanándolas levemente con ayuda de un martillo. Cortamos dos trozos idénticos del listón de madera y perforamos cerca de sus extremos procurando que sus agujeros coincidan. Utilizando una de las tablillas como plantilla perforamos la caja. Unimos los dos trozos de listón y la caja con los tornillos. Antes de apretar colocamos las horquillas entre las dos maderas. Para finalizar apretamos fuertemente las palomillas.
SONAJERO DE CHAPAS
Materiales: Varias chapas de botellas, clavos con cabeza ancha, un trozo de madera
Los agujeros que hagamos en medio de las chapas deben ser lo suficientemente grandes como para permitir que las sonajas se muevan, pero más pequeño que las cabezas de los clavos con que las fijaremos al soporte.
El número de chapas puede variar, así como la forma del soporte; lo que sí es importante es que las agrupemos, como mínimo, de dos en dos.
Construcción: Aplanamos las chapas, golpeándolas con un martillo. Eliminamos, con ayuda de un destornillador, los componentes no metálicos que puedan tener. Con un clavo ancho o un punzón perforamos en el centro de la chapa. Cortamos, si es necesario, el trozo de madera que vayamos a utilizar como soporte y clavamos a lo largo las chapas por parejas, procurando dejar una parte libre para que nos sirva de mango.
VIOLÍN DE LATA
Materiales: Lata de pimentón industrial, listón de madera, hilo de nylon grueso, alambre de cuerda de piano, cuatro tirafondos, dos hembrillas, dos tacos de madera, tubillón grueso, tubillón fino, resina.
A la hora de construir un puente de caja para un cordófono compuesto en el que el mástil atraviesa la caja, hay que tener en cuenta que sus puntos de apoyo han de estar fuera del lugar por el que pasa el mástil, para facilitar la transmisión de la vibración de la cuerda a la caja de resonancia. El sistema de tensión del arco es muy rudimentario por lo que es conveniente tensar bien su cuerda cuando la pongamos. Respecto al arco, también es importante señalar que antes de utilizarlo deberemos aplicar resina a la cuerda.
Podemos sustituir el alambre por cuerdas viejas de guitarra, violín, laúd, etc, siempre que sean metálicas. En vez de la lata cualquier recipiente de dimensiones y consistencia similares puede servirnos (cajas de metal, de madera o de plástico duro...). Podemos poner cuantas cuerdas consideremos oportuno. Como cuerda de arco podemos utilizar también un haz de hilos de nylon fino.
Construcción: Cortamos del listón de madera dos partes iguales. Hacemos en la lata con ayuda del taladro, la sierra y la lima, las aberturas necesarias para atravesarlo con uno de los listones de madera. Colocamos el mástil (listón) y lo fijamos con dos tornillos a la lata. Colocamos encima el otro listón, desplazándolo hacia la caja. Clavamos ambos listones entre sí. Colocamos dos tornillos alineados en la parte que menos sobresale de la caja (lata). Cortamos dos pequeños trozos de tubillón grueso y les damos forma de clavija, rebajando con la lima, lijando las estrías y haciendo un pequeño agujero donde vamos anudar las cuerdas. Hacemos dos agujeros, cerca del extremo del mástil, del mismo diámetro que las clavijas. Cortamos dos de cuerda de piano, y los anudamos, por un extremo a los tornillos del saliente del mástil de la caja, y por el otro a las clavijas. Construimos el puente de caja, rebajando con la lima el taco de madera por su parte central y marcando el lugar donde van a ir apoyadas las cuerdas. Lo colocamos. Para hacer el arco hacemos dos pequeños agujeros cerca de los extremos de un trozo de tubillón delgado que previamente habremos cortado. Anudamos la cuerda en los agujeros procurando que quede tensa. Introducimos entre la cuerda y el tubillón, cerca de uno de los nudos, un taco de madera que nos servirá de tensor. Aplicamos resina al arco.
Ocarina Ping Pong
Materiales: Pelota de ping-pong, tubo de plástico fino.
El fundamental la orientación del tubo en relación con el agujero que hace de bisel, por lo que tendremos que probar todo lo que sea necesario y una vez encontrada la posición procurar que no se nos mueva.
Como receptáculo podemos utilizar cualquier objeto de plástico (o de otro material manejable y consistente) hueco, de dimensiones similares o algo superiores a las de pelota. Al no hacer falta que sea esférico podemos recurrir, por ejemplo, a componentes de juguetes infantiles, botellines de agua... Si no disponemos de pegamento térmico tenemos la opción de utilizar alguna masilla (tipo blue tack), que aunque no dé como resultado una unión tan duradera sí nos permitirá modificar la orientación del tubo cuantas veces queramos.
Construcción: Hacemos un agujero en la pelota. Cortamos un trocito de tubo. Probamos, soplando por el tubo junto al agujero, hasta obtener el sonido deseado. Procurando que no se nos mueva lo fijamos con pegamento térmico (tenemos unos segundos para modificar su posición antes de que se enfríe en pegamento). Hacemos tres agujeros más, procurando que queden algo alejados del primero que hicimos.
PALO DE LLUVIA
Materiales: Dos canutos de cartón ( de papel de alumnio o similares), arroz, clavos de longitud superior al diámetro de los canutos, cinta adhesiva, papel de periódico, pegamento de papel.
Cuantos más clavos coloquemos y más largo sea el canuto más durará el efecto de lluvia.
Podemos sustituir el arroz por diferentes materiales de similares características (legumbres, piedrecillas, semillas, etc). Nos puede ser útil cualquier canuto de cartón de dimensiones similares o superiores a las de los recomendados. Si queremos utilizar un tubo de cualquier otro material rígido podemos hacerlo, aunque teniendo en cuenta que siempre resultará más difícil de manipular.
Construcción: Unimos los dos canutos con cinta adhesiva de tal manera que formemos un solo tubo. Atravesamos este tubo con multitud de clavos colocados en diferentes direcciones procurando que formen un complejo entramado a todo lo largo de su interior. Cortamos con los alicates el sobrante de las puntas de los clavos. Aplicamos pegamento y forramos con papel de periódico. Cerramos con más papel de periódico y cinta adhesiva uno de los extremos del canuto. Vertemos dentro el arroz y cerramos el extremo abierto de igual manera que hemos cerrado el otro.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
